La Cupula Music Blog

Conoce las notícias sobre música independiente, distribución digital derechos de autor y más.

Tag: YouTube Music

Cómo potenciar el SEO en Youtube

YouTube es una de las plataformas más populares a nivel mundial: desde el 2005, año en que vio la luz, hasta hoy las cosas han evolucionado en maneras muy diferentes alrededor del mundo, pero en los últimos años ha adquirido siempre más importancia en la industria musical. Puede que no esté entre las plataformas más rentables para la distribución digital de música, pero seguramente es una de las más utilizadas en todo el mundo y puede también distribuir música sin la presencia obligatoria de un videoclip para cada canción. 

Uno de los contenidos relacionados con la música en la plataforma son los “videos” con portada: habrás visto más de una vez que en YouTube hay muchos videos donde se ve solamente la portada del álbum; se trata de videos generados automáticamente por YouTube para que pueda disponer de una versión de las canciones de cada álbum y aquí puedes encontrar todos los detalles sobre las canciones con portada en YouTube.

Gracias a YouTube de hecho tu música puede literalmente llegar a la otra punta del mundo (como te hemos contado en este artículo del blog) y ofrece una variedad muy variopinta de maneras de compartir contenidos, tanto en el sector musical cuanto en el sector del entretenimiento en general.

Millones de personas, cada día, visualizan vídeos a diario, que sea para entretenerse, para aprender o para mantenerse al día: muchos creadores ganan dinero gracias al contenido que comparten en esta plataforma y no es ningún misterio.

Lo que es necesario tener en cuenta, cuando se habla de contenido musical, aparte de todo lo que está directamente conectado con el tema de los derechos de autor (y todo lo que te hemos explicado en este artículo del blog, como AdSense, el Programa de Partners de YouTube y el Content ID) es también el SEO.

Sí, has leído bien, el SEO en YouTube: para ser encontrado de forma orgánica y sencilla en la plataforma, para alcanzar la visibilidad que todo el mundo en YouTube (y en Internet en general) busca, es necesario que tus contenidos audiovisuales cumplan con una estrategia de SEO bien definida.

¿Cómo se puede realizar en YouTube dicha estrategia de SEO? 

Hay unos pasos que seguir, como por ejemplo:

  1. crear listas de reproducción con la palabra clave que se quiere posicionar: así se aumentará la tasa de retención;
  2. especificar en los vídeos a qué categoría pertenece el video que se está subiendo para que los algoritmos lo posicionen en donde pertenece;
  3. escribir contenido que aporte valor en la descripción del vídeo (utilizando 400 palabras como mínimo) sin olvidar de insertar unas palabras claves (que se pueden encontrar en SEMRush, por ejemplo);
  4. añadir enlaces interesantes para el usuario (externos o internos, es igual) en la descripción del vídeo; 
  5. para conseguir más visualizaciones es importante también añadir una miniatura llamativa en los vídeos

Aparte de estos consejos conectados con el tema del SEO es fundamental que tu canal de YouTube tenga una imagen de perfil creíble que encaje con tu proyecto y que llame la atención de los usuarios.

 Otro elemento para aumentar la credibilidad con los usuarios es la presencia de una descripción del canal y de un banner: se puede utilizar también Canva para realizarlo con el tamaño requerido por YouTube. Así como es aconsejable editar tus vídeos, aunque sean simples lyric vídeos para que los usuarios encuentren contenidos curados y puedan apreciar el esfuerzo y el trabajo que hay detrás de tu canal.
Para poder monetizar con tu propio canal de YouTube, más allá de las simples técnicas “básicas”, también es fundamental crear tu propia marca personal para inspirar confianza, crear una comunidad de fans a tu alrededor y poder crecer, tanto a nivel artístico cuanto en la plataforma misma.

Aparte de todo lo que hemos dicho hasta aquí necesitarás, obviamente, también mucha perseverancia, una abundante dosis imprescindible de constancia y, si la tienes, la posibilidad de invertir dinero en publicidad

¡Nunca cerrar la puerta (y la mente) a nuevas experiencias, nuevos retos y nuevas oportunidades!

En la Cupula Music tenemos un equipo de expertos listo para ayudarte a mejorar tu visibilidad y llegar a alcanzar nuevos objetivos con tu proyecto.

¡Si quieres descubrir lo que podemos hacer, en YouTube así como en otras plataformas, escríbenos a hola@lacupulamusic.com


¿Cómo se escucha la música en Latino América? Las plataformas más populares

09/08/2021 en Blog, por

Al día de hoy, gracias a las plataformas de streaming, más de 80.000 canciones se publican cada día, la competencia es infinitamente más fuerte que hace unos años y se tiene que tener en cuenta también la influencia de las redes sociales en el impacto que una canción puede tener. 

Björn Ulvaeus, cantante y guitarrista de los ABBA, en su TEDx ha hablado del tema desde el punto de vista de uno de los cantautores con más éxito de los años ‘70/’80.
Claramente no se trata de algo sorprendente, especialmente desde su posición: ahora las costumbres han cambiado y quien escucha música se engancha más a una canción que a un artista en general, transformando totalmente el panorama musical respecto a los años en que él componía los hits de ABBA.

Claro, respecto a esos años la industria musical ha cambiado muchas veces y se ha enfrentado a diferentes crisis y verdaderas revoluciones. Entre las últimas seguramente la llegada de Tik Tok y de tantas plataformas, además de la competencia entre estas últimas y los DSPs ,  no siempre es posible tenerlas todas en cuenta, especialmente siendo un artista o un sello independiente.

Muchas veces de hecho, cuando se crea una canción o un disco, no se piensa en primer lugar a cuál puede ser el público destinatario, pero cuando llega el momento de publicar tus canciones tendrías que pensarlo bien. No solo para elegir bien en dónde concentrar los esfuerzos de promoción, si no también para elegir las plataformas en donde distribuir tu producción artística, para que llegue a cuantas más personas posibles. 

El mercado de Latino América es uno de los mercados más interesantes y atractivos, pero los hábitos pueden ser diferentes respecto a otras regiones o mercados, también en el momento de escuchar música.

Las plataformas más utilizadas son más o menos las mismas que en Europa, pero hay realidades que son exclusivas del mercado de Latino América y que merece la pena conocer mejor para prepararse mejor y poder hacer llegar más lejos tu propia música.

Por esto aquí tienes una pequeña presentación de las plataformas más populares en Latino América para tenerlas en cuenta cuando lanzarás tu próxima canción. 


Claro Música
Se trata de una plataforma donde puedes descargar contenido musical desde un solo lugar y reproducir música también cuando no estás conectado a internet. Ha nacido tras el éxito de Claro Video y se trata de una de las plataformas más populares en todo Latino América.


YouTube
Gracias a YouTube tu música puede llegar a oyentes en la otra punta del mundo (hemos hablado de este tema también en este artículo del blog): nació en 2005 para compartir videos pero en los últimos años ha adquirido siempre más importancia, no solamente en el campo del entretenimiento, sino también en lo de la industria musical, permitiendo distribuir música también sin la necesidad de tener videoclips para cada una de las canciones que se pueden encontrar en el propio canal del artista.


Apple Music
El servicio de música en streaming de Apple es el segundo servicio de streaming más utilizado en el mundo (gracias también a la difusión de los móviles y productos de Apple: si se posee un perfil Apple, se tiene también acceso a Apple Music) y es también una de las plataformas de streaming musicales que mejor paga a los artistas (como os hemos contado ya en este artículo del blog). Ha sido lanzada solo hace 6 años pero ya ha logrado ser una fuerte competidora de Spotify.


Spotify
En estos últimos 15 años la plataforma sueca, verdadera gigante del streaming musical a nivel global, ha literalmente transformado el panorama de la industria musical (y en nuestro último ebook os contamos todos los secretos para devenir expertos en utilizarla!). También en Latino América es una de las apps más descargadas para escuchar música.


Tidal
La plataforma, nacida en 2014 por la compañía noruega Aspiro, fue comprada por Jay-Z en marzo de 2015 y de momento opera en 56 países, cuenta con más de 70 millones de canciones y más de 250 mil videos en su catálogo. Respecto a las otras plataformas el coste de suscripción es más alto, pero la calidad de sonido es incomparable, así como también las relaciones con los artistas que eligen también esta plataforma para distribuir su música.


Amazon Music
No está disponible en todos los países de Latino América, pero sigue siendo una de las plataformas más populares, gracias también al hecho de poder acceder al catálogo de Amazon Music con la suscripción a Amazon Prime. Se encuentra ahora entre Tidal y Qobuz, que ofrecen música sin pérdida de calidad para audiófilos.


Deezer
Nacida en Francia en 2006 esta plataforma ha sido entre los primeros servicios legales de música en streaming y en estos 15 años ha evolucionado muchísimo, diferenciando no solamente la oferta de catálogo musical, sino también de podcast y de vídeos (podéis encontrar más informaciones sobre esta plataforma en este artículo del blog).

Audiomack Latin
Se trata de una plataforma disponible en Estados Unidos, UK y Canadá que desde el 14 de julio está disponible también en México y que se define más que un hosting, una ocasión de monetizar las piezas de artistas y creadores musicales. Los usuarios pueden abrir una cuenta gratuita que les permitirá descubrir nuevos artistas y canciones, sin límites e interrupciones. 


Promoción digital: nada de bot, lo que paga es la constancia

Encontrar un camino fácil para llegar a obtener los resultados que se quieren siempre ha sido y siempre será muy tentador, en todos los ámbitos.

En el campo de la promoción digital, así como hay constantemente novedades e innovaciones, siempre aparecen atajos para conseguir lo que se pretende sin hacer todos los pasos necesarios, la mayoría de las veces llegar al objetivo no es tan sencillo como escoger el camino más corto.  

Comprar followers o streams no llevará tu música muy lejos

El primer ejemplo de “camino más corto” es el más famoso de todos, que no está conectado solo con el mercado musical: todo el mundo (aunque sin un proyecto artístico o una profesión oficial en las redes) puede comprarse seguidores en las principales redes sociales sin demasiados problemas, para aparentar una fama que en verdad no tiene

Otro ejemplo de “camino más corto” puede ser, entre otros, las herramientas que manipulan los números de los streams de las canciones en las plataformas de streaming como Spotify, YouTube o Apple Music.

La manipulación de los streams crea de hecho unas reproducciones fake que van a falsear los números de las cifras de audiencia, disparando las escuchas de algunas canciones. La IFPI está tomando medidas en contra de estas herramientas piratas.

En el último año, por ejemplo, solamente en Brasil, gracias al grupo Pro-Música Brasil (el grupo local de la IFPI), se han tomado medidas contra más de 100 servicios de manipulación de los streams y en el agosto de 2020 en Alemania se han cerrado cinco páginas web de “fake streams” gracias a la intervención de los tribunales.

También los artistas pueden ser falsos, no solo los streams

Pero no se habla solo de herramientas para aumentar los números de los streams, sino también crear artistas falsos: Spotify hace años que niega categóricamente a Billboard cualquier actividad de este tipo, pero siguen habiendo artistas con millones de escuchas (presentes en muchísimas playlists como “estudiar” o “chill”, por ejemplo) que no tienen ni un perfil en las redes y no han hecho nunca un concierto en directo. 

En este caso quien pierde (la ilusión, el dinero y el tiempo) es el oyente, pero en general todas estos fraudes afectan directamente a toda la industria musical, que se tiene que enfrentar no solo a la “última” crisis económica debida a la pandemia, si no a todos estos desafíos cotidianos de quien escoge el camino más rápido para ganar dinero o visibilidad a expensas de lo que es verdaderamente importante, la música.

De momento las tres majors musicales más importantes (Universal, Sony y Warner) han trabajado en la creación de un código que ataje de raíz el problema, pero aùn asì esta solución no resuelve el problema del todo. También Spotify, por su lado, está tratando de buscar los perfiles de artistas falsos, gracias a una mezcla de algoritmos y trabajo humano, escaneando todo su catálogo. Los ejemplos de Brasil y Alemania de momento son los ejemplos más efectivos de como se pueda combatir este tipo de fraude gracias a un reconocimiento legal del carácter ilícito de las plataformas que hacen aumentar las escuchas gracias a unos bots.

Lo que verdaderamente importa son las personas (reales) y la constancia

Al final, aunque se compren escuchas en las plataformas de streaming o followers en Instagram, Tik Tok o Facebook, de qué sirve si al final en la vida real las personas que verdaderamente te siguen y están dispuestos a invertir en tu música y en tu proyecto son muchos menos?
Lo que genuinamente importa es hacer que las personas se aficionen a tu arte y a tu música (aparte de tu personalidad, obviamente) y esto se puede lograr gracias a tu talento artístico y a sencillos pasos de promoción digital que puedes llevar a cabo siguiendo unos consejos básicos pero fundamentales, sin olvidar obviamente el ingrediente más fundamental de todos: la constancia.

Sin constancia, especialmente en las redes sociales, no se va a ningún lado: para mantener un perfil Instagram debidamente activo y atractivo tendrás que publicar por lo menos tres veces por semana, sin olvidarte de las stories (hemos hablado de la importancia de este tipo de contenido en este artículo del blog). 

Para alcanzar el éxito es fundamental una visión estratégica, no solamente de tu recorrido artístico, sino también de tus publicaciones en las redes sociales, sin olvidarte de la calidad de los contenidos que publicarás, que sean fotos, videos o stories. No tienes que imaginarte que sea necesario vivir con un fotógrafo constantemente al lado: existen muchísimas apps que pueden ayudarte (como PicsArte para las fotos y Video Show para los videos) en obtener contenido de calidad sin tener que saber utilizar PhotoShop a la perfección.
No te olvides nunca que el copy es importante, así como los hashtags, que no sean solamente muy específicos, sino también unos cuantos genéricos para que más personas puedan encontrar tus publicaciones.
Otro consejo: no subestimes nunca la geolocalización! Claro, la privacidad puede quedar al descubierto, pero haciendo así la publicación se podrá encontrar en las búsquedas del lugar y llegar a más personas.
Piensa en un posible nuev@ follower que llegue a tu perfil de Instagram: si destacas tus stories podrás ofrecer a los posibles nuev@s followers una buena carta de presentación para convencerles a que te sigan.
Las personas son el centro de cualquier red social: si no interactúas no puedes generar una comunidad, que es uno de los objetivos claves de una correcta comunicación y promoción en las redes.

Si quieres saber más de lo que puedes hacer para promover tu música en la web y cómo puedes sacar el máximo provecho de las herramientas digitales a tu disposición, puedes contactarnos para ver cómo La Cupula Music puede ayudarte con nuestros planes de promoción digital.


YouTube Music, YouTube Red, Google Play Music, ¿Qué pasa con Google?

La música juega un papel esencial en la estrategia de Google, a través de su plataforma de vídeo YouTube y de su servicio de música Google Play Music.

Los cambios en los últimos meses han provocado múltiples dudas en los usuarios, o generando confusión sobre dónde se posiciona cada servicio y cuáles son sus diferencias.

Para ir resolviendo todas estas cuestiones, es necesario empezar hablando de YouTube Music Key.

¿Qué ha pasado con YouTube Music Key?

YouTube Music Key nunca pasó de la fase beta y se transforma ahora en otro servicio. Todo el contenido que nuestros usuarios han publicado en YouTube Music Key se incluirá dentro del nuevo servicio llamado YouTube Music.

 

youtube music app

¿Qué es YouTube Music?

YouTube Music es una nueva app especializada en música.

 ¿Qué puedo ver y escuchar en YouTube Music?

Videos musicales y videos con canciones sobre una imagen fija.

 ¿Qué diferencias hay con YouTube “general”?

En YouTube Music el usuario sólo encontrará contenidos exclusivamente musicales, es decir, si realiza una búsqueda los resultados que aparecerán solo serán musicales aunque en YouTube “general” aparezcan muchos más resultados con las mismas palabras clave.

Para entenderlo de una forma más clara podemos compararlo con YouTube Kids. Con esta app los usuarios encuentran sólo el contenido infantil que hay en todo YouTube y la plataforma hace la selección previamente.

 ¿YouTube Music es gratis?

La app es gratis, es decir, aparecerán anuncios sobre los vídeos.

 ¿Qué puedo hacer para disfrutar de YouTube Music sin anuncios?

Hacer la suscripción a YouTube Red o a Google Play Music.

Por tanto, vemos que la apuesta de YouTube es fuerte: YouTube Music es un servicio de audio combinado con vídeo, algo que no ofrecen otros servicios de streaming como Spotify, Apple Music o Deezer.

 

youtube red

Aclarado este servicio, vamos al siguiente: YouTube Red

 ¿Qué es YouTube Red?

YouTube Red es el nuevo servicio de suscripción con un coste de 9,99$ al mes que da acceso a todo tipo de contenido de YouTube sin anuncios (incluyendo contenidos de música).

 ¿Dónde se encuentra activo YouTube Red?

Por el momento sólo en Estados Unidos pero, aunque no afecte directamente a tu país de residencia, debes tener en cuenta en qué territorio se visualizan tus videos. Si Estados Unidos es uno de ellos, empezarás a recibir ingresos de las suscripciones además de los ingresos por anuncios.

 ¿YouTube Red ofrece un valor añadido a los servicios musicales?

Sí, la suscripción permite disfrutar de la app de YouTube Music sin anuncios y de todo Google Play Music.

Un punto clave de YouTube Red es que permite activar y desactivar el modo vídeo, algo esencial para YouTube Music que queda englobado dentro de este servicio de pago. De esta manera, los usuarios podrán escoger entre sólo escuchar audio o ver contenido audiovisual musical, sin que se consuman muchos datos. Además, también existe la posibilidad de la reproducción offline tanto para vídeo como para audio y en background mientras realizas otras tareas.

 ¿Entonces qué diferencia hay entre YouTube Music y Google Play Music?

YouTube Music tiene contenido audiovisual y Google Play Music solo de audio.

YouTube Music no permite crear listas de reproducción y Google Play Music sí. YouTube Music crea las playlist automáticamente con My Mix y en Google Play Music las puede generar el propio usuario de una manera personalizada.

A modo de conclusión vemos que Google ha optado por una estrategia de que todo pueda seguir siendo gratis como hasta ahora, pero en el momento que uno decida hacer la suscripción a uno de sus productos, obtiene acceso ilimitado a cada uno de ellos. Puedes ver YouTube en tu ordenador como siempre y tener YouTube Music app paralelamente. En el momento que decidas pagar por YouTube Red, vas a disfrutar también de la app sin anuncios y de Google Play Music, o a la inversa que decidas pagar por Google Play Music disfrutarás de YouTube Red y de YouTube Music.

Es tan simple como pensar que el YouTube de siempre seguirá siendo gratis en tu navegador y en la app. Y que de esta matriz surgen varias alternativas para obtener más ventajas en la experiencia del usuario. Las opciones seguirán existiendo por separado y de manera gratuita pero en el momento de apostar por una de ellas, obtendrás acceso ilimitado a todos los servicios.